Glaskunst som en hyldest til naturen
Glaskunstner Michael Kofod
Om Michael / CV
Lidt om mig som kunstner
Kreativitet og fantasi har altid været blandt mine stærke sider, og jeg nyder, at jeg i dag kan udfolde disse færdigheder på fuldtid i kunstens verden.
Jeg har hele livet arbejdet med forskellige former for kunst, men glasset er helt klart blevet mit foretrukne materiale.
Glas har altid betaget mig. Smagen for selv at fremstille glaskunst fik jeg, da jeg i 2007 tog et glaskursus på Engelsholm Højskole og der opdagede, hvor mange muligheder, energier og stemninger glasset rummer.
Siden har jeg taget en del kurser indenfor blandt andet glasteknikker og design.
Naturen betyder virkelig meget for mig og jeg er enormt fascineret af dens komplekse skønhed. Det er i naturen jeg får min inspiration og det er naturen jeg prøver at gengive i mit glas.
Jeg eksperimenterer rigtig meget for at kunne genskabe elementer fra naturen som strukturer i min glaskunst.
Min glaskunst er en hyldest til naturen
Formålet med min glaskunst
Jeg er naturmenneske. Naturen betyder meget for mig. Jeg bor på landet midt i Odsherreds smukke natur, som jeg har udsigt til fra mit glasværksted.
Jeg bruger naturen til motion, glæde, terapi, inspiration, trøst, lindring, fordybelse, finde ro … Det er dér jeg får min energi og genoplader mine batterier.
For mig er naturen en kontrast til alt det vanvittige, ubegribelige og forkerte, der sker i denne verden.
Desværre forsvinder mere og mere natur. Jeg mener derfor, at det er vigtigt at fremhæve naturen i kunsten, så det bliver tydeligere, hvad vi langsomt er på vej til at miste.
Derfor er det meste af min glaskunst lavet med inspiration fra naturen. Strukturerne i glasset er nemlig alle imitationer af elementer fra naturen.
Min glaskunst er en hyldest til naturen.
Mit håb er at glaskunsten – ligesom naturen – spreder lidt glæde og ro i sindet.
Jeg laver mest skåle og fade egnet til fx frugt, bær og nødder. Det er måske ikke så ”fint” som fx skulpturer, men jeg når ud til et større publikum. Og så bliver både glas og indhold på sin vis elementer fra naturen 😊.
Efter mange eksperimenter løste jeg gåden
Ved en fejl var noget glas løbet ned i bunden af glasovnen og havde skabt nogle smukke strukturer, der lignede isflager. Det fik mig i gang med at eksperimentere med dybe strukturer, der skulle ligne elementer fra naturen.
Jeg opdagede, at forskellige farver har en anelse forskellig massefylde. Nogle farver flyder opad, når de brændes længe ved meget høj temperatur. Lige i det sekund de lette farver bryder gennem overfladen, kan der være smukke strukturer.
Få minutter eller få grader i brændingen gør forskellen mellem det tudegrimme og det utroligt smukke glas.
Hver farvekombination kræver sin specielle brænding i tid og temperatur. Så jeg har lavet over 2.000 forsøg for i dag at kunne beherske de ca. 20 strukturer, jeg arbejder med i mine imitationer af naturen.
Denne imitation af naturen fik kunstanmelder Tom Jørgensen til at beskrive min glaskunst i begejstrede vendinger.
Curriculum vitæ
Glaskunstner Michael Kofod
Baggrund
Årstal
Født i 1958. Har været glaskunstner siden 2007. Har arbejdet med kunst på fuldtid siden 2019.
Uddannelse
Jeg er blandt andre uddannet af den verdenskendte canadiske glaskunstner Bob Leatherbarrow.
Jeg har desuden deltaget på mindst 10 forskellige glaskurser om fx fusing, roll-up, forme og design.
Jeg startede i sin tid med et glaskursus på Engelsholm Højskole.
Udstillinger
Censurerede udstillinger
2023 - Roskilde Åben - Palæfløjen, Roskilde.
2020 - VK20 - Æglageret, Holbæk.
2019 - Morild - Nykøbing Sj.
2012 - Copenhagen Art Fair - Falkoner Centret, København.
2012 - Trommen - Hørsholm Midtpunkt.
Gallerier og udstillingssteder
Kunstbygningen Filosoffen, Mindmachine Atelier & Art Gallery, Pakhuset Kulturhus, Gallery ArtTour, Tuse Næs Kunsthåndværk, Galleri Warrer, Galleri Mississippi, Købmandsgården, Galleri Himmerland, Kunstgalleriet, Æglagerets butik, Galleri Arta 22, Møller i mejeriet, Galleri Finnermann, Kunstnergården, Galleri Art 10, Gurskaja Art Gallery, Brøndsalen, Galleri Art Danmark, Galleri Blokhus, Skovlundegård, Galleri 3G.
Kunstforeninger
Jeg har udstillet i over 50 kunstforeninger i hele landet.
Anmeldelser og udtalelser
Tom Jørgensens anmeldelse
Tom Jørgensen, som er kunsthistoriker, kunstanmelder på blandt andet Jyllands-Posten og redaktør af Kunstavisen har anmeldt min glaskunst:
Når man ser på Michael Kofods glasarbejder, forstår man, hvordan han er blevet den kunstner, han er.
Målet synes at have været klart fra starten: hvordan kan et kunstværk nærme sig naturen, så det ikke bare ligner, men i en vis forstand bliver natur? Et maleri kan i mere eller mindre grad og med større eller mindre held imitere naturen, men et lærred er og bliver et todimensionalt objekt, så naturligheden kan kun blive illusionistisk.
Et stykke råglas er derimod selv et stykke natur, og, må Michael Kofod have tænkt, hvad nu, hvis man i stedet for at skabe et stykke kunsthåndværk med alle de smukke farver og former, et sådant nu engang kan have, laver noget, der på en mere strukturel måde minder om natur?
Michael Kofod gik i arbejdsmæssig tænkeboks og kom frem til to tekniske løsninger på sin udfordring: krakeleringer, ofte i flere lag, og brug af transparent glas i det færdige glasværk. Resultatet er glasarbejder med en slags tredimensional collageeffekt med de mange lag af krakeleringer skabende en struktur, der i forbløffende grad minder om naturen: om vind og vejr, geologiske klippelag, materielle processer og om faste og flydende elementer. Kort sagt alle de ting og fænomener, vi kalder natur.
Tag nu bare havet. Michael Kofod har skabt fade, lamper og skåle, der i farve og struktur minder om bølger, om brændinger og havskum set i højde med bølgerne selv eller betragtet fra oven fra en rumsonde med det blå hav dækket af hvidtottede skyer. Han har lavet lamper, så man kommer til at tænke på dybhavets mylder af selvlysende organismer, og han har eksperimenteret med azurfarvede fade og skåle, der bringer tankerne hen på de smukke undervandsgrotter ved Middelhavet.
Hvis man går fra vandet til ilden, har Michael Kofod lavet glasarbejder, hvis overflade i den grad ligner glødende lava, at man næsten bliver bange for at brænde fingrene ved berøring. Han har med serien ”Fleezy Clouds” skabt skåle, der imiterer hvide lammeskyer på himlen, og han har, for at afrunde med det sidste af de fire grundelementer, jorden, fabrikeret glasarbejder, der minder om de forskelligfarvede lag i ældgamle klippeformationer.
Hvad enten Michael Kofod beskæftiger sig med de fire elementer, laver helt abstrakte ting eller går over i det figurativt naturalistiske, er det denne udsøgte materialefornemmelse, denne evne til at skabe glødende, hvirvlende og fejende strukturer i et utal af farvekombinationer, der gør hans glasarbejder så fascinerende.
Udtalelser
Flere kendte glaskunstnere og kunstanmeldere – blandt andre Monica Ritterband – roser glasset.
Det samme gør gallerist Finn Møller, som på Facebook i 2024 har skrevet ”Verdensklasse glaskunst” om glasset.
Repræsenteret i kunstbøger
Kunstkatalog 2022
Kunstkataloget indeholder værker af Kunstsamlingens godkendte kunstnere.
101 kunstnere - 2021/22
Formålet med ”101 kunstnere” er at give dygtige kunstnere en platform overfor et publikum, der vil se god kunst. Bogen viser fremragende kunst lavet af kunstnere, der brænder for sagen og engagerer sig 100 % i deres kunst.
Mine 2 sider i bogen er skrevet af Tom Jørgensen, som blandt andet er kunstanmelder på Jyllands-Posten og redaktør af Kunstavisen.
GALLERIET - Et lille tidsbillede af Dansk kunst 2010
Bogen er et lille tidsbillede af Dansk kunst, hvor 88 nulevende danske kunstnere er beskrevet. Bogen beretter om hvor rig dette land er på kreative kunstneriske udtryk.
Malerier, skulpturer, glaskunst, fotokunst mmm. Jeg er en af de 88 kunstnere, der fik lov at deltage.
Jeg holder foredrag og underviser
7 overraskende ting du ikke vidste om glas
Et foredrag på ca. 3 kvarter, som jeg har holdt et utal af gange for fx pensionistforeninger, på udstillinger, til ferniseringer, til åbent-hus arrangementer og ved besøg af fx kunstforeninger samt ved et besøg af en kunstskole med 30 deltagere.
Desuden har jeg holdt foredraget på Københavns Universitet med over 100 deltagere.
4 timers event
Her får deltagerne et teoretisk introduktion på en time og laver derefter deres egne glasværker på 3 timer under min vejledning. Et event jeg har holdt ca. 10 gange alene det sidste års tid.
Grundkursus
Et kursus på 3½ dage, som jeg har udviklet, og som jeg har undervist i for fx glaskunstnere,
lærere og pædagoger i fritids- og ungdomsklubber, på efterskoler og friskoler, på højskoler, på specialskoler og i beskyttede værksteder.
Glaskunstnerne skal bruge den lærte viden til deres egen kunst og lærere og pædagoger skal bruge den lærte viden til at undervise og guide deres elever eller beboere.
Krakeleringskursus
Et kursus på 3 dage, som jeg har udviklet, og som jeg har undervist glaskunstnere i.
Foredrag for glasforeningen
2 gange har jeg holdt 1 times foredrag for Glasforeningen på deres årsmøde, hvor jeg har givet inspiration til glasteknikker.
Teambuilding
Jeg har holdt teambuilding for personalet til en daginstitution, hvor de arbejdede med glas.
Projekter
Odsherredgallerierne
Var initiativtager til Odsherredgallerierne, der var en sammenslutning af større gallerier i Odsherred, som lavede forskellige former for samlet markedsføring, herunder via en hjemmeside som jeg udviklede.
Sammenslutningen eksisterede i 2 år.
Kunst i Odsherred
En forening jeg var initiativtager til, da utroligt mange kunstnere og gallerier ikke havde noget talerør i kunstsamfundet i Odsherred, som var forbeholdt de få etablerede.
Vi havde en bestyrelse som stod for alt det praktiske, hvor vi markedsførte de deltagende kunstnere og gallerier via ca, 10 kanaler, fx via en hjemmeside jeg stod for, en folder, sociale medier, annoncer mm.
Desuden lavede vi arrangementer som informationsmøder, julefrokoster og temamøder med undervisning, fx undervisning i markedsføringsemner. Jeg stod for undervisningen.
Foreningen eksisterede i ca. 10 år og stoppede, da vi have fået opfyldt vores krav til bredere deltagelse i Odsherred kunstdage.
Galleri 3G
Er sammen med min kone ejer af Galleri 3G. Galleriet etablerede vi i 2011 og det eksisterer stadig.
Kunstnersiden
Er igangsætter og ejer af firmaet Kunstnersiden, som laver hjemmesider til kunstnere og gallerier.
Bogudgivelse
Ca. 30 kunstnere var inviteret til at promovere udgivelsen af Andy Hausers fantasiroman ”The Cradle of Oshae” med en udstilling i Kunstbygningen Filosoffen i Odense december 2024.
Vores kunst var baseret på Andys bog og udmøntedes i forskellige fortolkninger af fx bogens temaer, handlinger, hovedpersoner, landskaber og natur.
Jeg valgte blandt andet at fortolke Floden Osans lidt dystre vand. De forskellige vandområder er opkaldt efter guden Oshae, og Osan er flodfolkets navn for floden.
Bykunst
I Helsingør i 2009 blev kunstnere udvalgt til at dekorere byens elskabe med kunst på lågerne i projekt Bykunst. Projektets formål var at lave byforskønnelse ved at sætte kunst på elskabene, så de dermed blev kønnere. Ofte bliver elskabene jo i stedet udsat for graffiti eller opklæbning af plakater.
Mit værk hedder - apropos ovenstående - Filosofi og graffiti. Værket ses nedenfor sammen med modellen til værket, min datter Nadia Kofod.
Jeg var første inviterede kunstner til dette projekt.
Kunsten kunne males direkte på lågerne eller man kunne overføre sin kunst via silketryk. Jeg valgte det sidste, da det er svært at opsætte glaskunst direkte på lågen.
Andre kunstneriske resultater
Glasværkerne i andre sammenhænge
Enkelte af mine værker har været udstillet sammen med nogle af Salvador Dalis skulpturer og Prins Henriks afrikanske masker og nogle af mine værker har været brugt af sexolog Joan Ørting i et foredrag om erotisk kunst i Thisted Musikteater.
Førstepræmie
Jeg fik førstepræmien i en stor glaskonkurrence med 155 værker fra Danmark og Sverige.
Det var Skandinaviens største glasleverandør Anla der holdt konkurrencen i anledning af deres 25 års jubilæum.
Billedet viser glasskålen som vandt.
Bestillingsopgaver
Jeg har udført bestillingsopgaver for både private og virksomheder.
Private samlinger
Min glaskunst er repræsenteret i private samlinger i blandt andet Danmark, Norge, Tyskland, USA, Japan, Kina og Kenya.
